En 1982, cuando la última dictadura cívico militar todavía estaba en el poder, un grupo de artistas tucumanos llevó a escena una obra que se atrevía a abordar la desaparición forzada de personas. Escrita por Carlos Alsina y Gustavo Geirola, Un brindis bajo el reloj , encontró en el lenguaje teatral una forma de representar la represión, sus consecuencias y las marcas que ya para entonces iba dejando sobre toda una generación. A más de cuatro décadas de aquella experiencia, la obra será el punto de partida de un encuentro para reflexionar sobre los vínculos entre teatro y memoria que se realiza este viernes a las 17.30 en el Aula Magna de la Facultad de Artes (Bolivar y Chacabuco).

En el marco de las 7° Jornadas de Investigación se realizará en la Facultad de Artes la mesa panel “Horizontes rotos. Un brindis bajo el reloj. Pasado y actualidad”. La actividad reunirá a sus protagonistas, Carlos Alsina y Gustavo Geirola, dramaturgos y directores teatrales, junto a la psicoanalista Gabriela Abad, en una mesa que propone recuperar aquella experiencia artística. Entre los objetivos están los de conversar, intercambiar experiencias y acercar algunas respuestas a la cuestión de cómo poner en escena el horror cuando la censura impide nombrarlo, qué recursos ofrece la metáfora para representar lo indecible y qué potencia conserva el teatro en la construcción de la memoria colectiva.

Las actividades, que se vienen desarrollando a lo largo de esta semana y cierran este viernes a las 20 en el teatro Alberdi.

Una obra en dictadura

Un brindis bajo el reloj se estrenó en 1982 en la sala del Hotel Metropol, en Tucumán. La dramaturgia fue construida conjuntamente por Alsina y Geirola, quien también estuvo a cargo de la dirección. La puesta integró el trabajo del grupo Teatro de Hoy y contó con las actuaciones de Carlos Alsina, Daniel Morelo, Cuca Navajas y Gabriela Abad.

La historia gira alrededor de Marcos, un joven desaparecido durante la dictadura que, desde un plano fantástico, convoca a sus antiguos compañeros de militancia a un brindis de reencuentro. A través de ese encuentro, los personajes reconstruyen las experiencias de una generación atravesada por la represión, el exilio, el aislamiento y las distintas posiciones asumidas frente a la dictadura.

En un escenario atravesado por la censura, la obra construyó una representación metafórica de la desaparición forzada y de las consecuencias políticas y subjetivas del terrorismo de Estado. En un artículo publicado en 2023 en la revista académica Telar, Alsina recordó que la experiencia constituyó, posiblemente, el primer texto teatral argentino que hizo referencia explícita a la desaparición forzada de personas.

La obra tuvo más de cien representaciones y cada función terminaba con un debate abierto al público. Esos intercambios se convirtieron en espacios de escucha y expresión para familiares de personas desaparecidas, exdetenidos y personas que comenzaban a regresar del exilio. El escenario y la sala se transformaban así en un lugar donde también podían circular las experiencias y las memorias silenciadas.

En esta oportunidad, la producción artística se pone en diálogo con tres acontecimientos centrales de la historia tucumana y nacional: los 80 años de la creación de la Facultad de Artes, los 60 años del cierre de los ingenios azucareros de Tucumán y los 50 años del golpe cívico-militar de 1976. En este contexto, Un brindis bajo el reloj permite recuperar una experiencia del teatro tucumano que, incluso antes del retorno de la democracia, encontró recursos para hacer visible aquello que el poder pretendía silenciar. También invita a pensar qué lugar ocupan hoy el arte y la cultura en la transmisión de la memoria y en la posibilidad de interrogar el pasado desde las preguntas del presente.